Stanley Turrentine — That’s Where It’s At
Stanley Turrentine — That’s Where It’s At
Stanley Turrentine
Стэнли Тёррентайн — американский джазовый тенор-саксофонист, ставший одним из главных мастеров соула и хард-бопа. Его тёплый и насыщенный звук сделал его узнаваемым в любой записи, а сотрудничество с лейблом Blue Note закрепило его имя в истории джаза.
ПодробнееВозврат товара осуществляется в полном соответствии с законодательством РФ, включая Закон о Правах Потребителя.
Обратите внимание, что комплектующие изделия (динамики, радиодетали и прочее) не подлежат возврату или обмену, за исключением случаев производственного брака.
Stanley Turrentine
В 1950-е он играл в оркестрах Эрла Бостика и Лайонела Хэмптона, а также сотрудничал с великим Артом Блэйки в составе Jazz Messengers. С начала 1960-х Тёррентайн активно записывался на лейбле Blue Note, где выпустил такие классические альбомы, как Look Out! (1960) и Sugar (1970). Его стиль сочетал техничность бопа, эмоциональность блюза и лёгкость свинга, благодаря чему он был одинаково популярен у критиков и широкой публики.
Он также много работал со своей женой, органисткой Ширли Скотт, с которой они записали ряд выдающихся пластинок. В 1970-е Тёррентайн обратился к джаз-фьюжн и более коммерческому звучанию, что принесло ему успех у широкой аудитории, но он никогда не терял связи с корнями — блюзом и соулом.
Интересные факты:
• Его прозвище в музыкальной среде — “The Sugar Man”, в честь самого известного альбома Sugar.
• Родился в том же городе, что и Арт Блэйки — Питтсбурге, известном своей богатой джазовой сценой.
• Играл на саксофоне, подаренном отцом, и использовал его почти всю карьеру.
• Вместе с женой Ширли Скотт считался одной из самых ярких «джазовых семей» 1960-х.
• В 1972 году его альбом Cherry был записан с легендарным гитаристом Джорджем Бенсоном.
• Его композиция Sugar стала джазовым стандартом и часто звучит в фильмах и сериалах.
Сегодня Стэнли Тёррентайн остаётся символом соул-джаза и мастером, которому удалось соединить техническое мастерство и простую, душевную красоту музыки. Его записи до сих пор звучат свежо и вдохновляют как джазовых музыкантов, так и любителей тёплого, чувственного саксофонного звучания.